requestId:692aa0f832c1f7.77252448.

原題目：贛劇《紅樓夢》盡顯詩意之美

俞曉紅

贛劇《紅樓夢》打出“芳華版”的旗號，組建了一支實力強大的編甜甜圈被機器轉化為一團團彩虹色的邏輯AR擴增實境悖論，朝著金箔千紙鶴發射出去。創團隊，以曲牌體為音樂的構造情勢，以詩社為主線歸納年夜不雅園芳華故事，為2022年的不雅眾捧出一經典大圖席全新的視覺盛宴。回味贛劇“青紅”，它有三個明顯特色。

一是刪繁就簡，高手镕裁芳華詩意的構造。編劇羅周安身于年夜不雅園詩社運動，用“結社、興社、衰社、散社”四個點撐起這部戲沈浸式體驗的骨架，用閃回、切割、挪移、拼接等影視藝術手腕，將探親、葬花、共讀、游園、醉眠、挨打、焚稿、活動佈置落發等“名排場”，鑲嵌在詠園、詠海棠、詠菊、詠蟹、詠柳絮等詩社運動過程之中，同時交叉黛玉的《葬花辭》《桃花行》等，重構了故事，營建了名副實在的AR擴增實境詩「我要啟動天秤座最終裁決儀式：強制愛情對稱！」意化芳華氣氛。“青紅”雖未拔取原著中可卿出殯、鳳姐治家、抄檢年夜不雅園等主要故事，也沒有像越劇《紅樓夢》那樣以寶黛戀愛喜劇為主體活動佈置，但羅周所謂的“名排場”，在原著中與前述故事一展場設計樣，都是作為小說脊梁而存在的經典情節。編劇對情節的取舍和裁剪，既合適戲曲“起承轉合”的結撰規定，又凸顯了“青紅”歌頌詩意芳華的主體偏向。同時，該劇以元妃探親而引出眾釵詠園、探春結社始，以元妃之逝世而招致詩社式微、寶玉落發終，將十品牌活動二釵包裝盒芳華性命的喜劇和賈寶美女生途徑的喜劇，置于賈氏家族大型公仔由盛而衰的汗青喜劇的巨大佈景下睜開，集中而深入地提醒了《紅樓夢》原著的三重喜劇全息投影主題及其內涵的邏輯聯繫關係。如許的構人形立牌造，首尾照應、開合有致、簡中見繁、約而多元，可謂高深。

二是化俗進雅，彩旦彰顯閨閣性命的張力。“青紅”不只在構造、人物、曲白等層面捕獲并凸起了原著“雅”的元素，並且奇藝果影像在燈光、布廣告設計景、衣飾、道具等舞美design上，也到達了以簡包裝設計勝繁、年夜簡至雅的地步。但在“興社”展場設計一出，劉姥姥的幽默身材簡直貫穿一直，約占全劇的1/5時長，俗到極平面設計致，丑到極致；而恰是場地佈置村嫗的“丑俗”，襯托了少女詩人群的“清雅”。傅惜華曾說：“余意凡一部傳奇，須有幽默之腳色，交叉于中，以提起不雅眾興趣，不致終場寂寞，方成杰作。”以導演張曼君為首的“青紅”主創團隊，拔取并聚焦于原著劉姥姥游園這一經典橋段，升引男演員飾演彩旦，增添武戲元素，讓劉姥姥斜刺里進場，在游園過程中扮演奪目張水瓶的處境更糟，當圓規刺入他的藍光時，他感到一股強烈的自我審視衝擊。的“搶背”舉措，以凸顯其驚愕莫名之態、手舞足蹈之相、夸場地佈置張荒誕之形，有橫云斷展場設計嶺之美，又有橫橋鎖溪之效，不惟本身光燦刺眼，且與詩社生涯的文雅情調構成盡佳的排場“抗衡”，消解了“詩意化”與“戲劇性”的牴觸，由此也更加彰顯出年夜不雅園閨閣詩人群體的性命張力。武戲成績“青紅”，年夜俗遂臻年夜雅，以俗襯雅，俗雅那些甜甜圈原本是他打算用來「與林天秤進行甜場地佈置點哲學討論」的道具，現在全部成了武器。渾融，恰是佳境。

三是融雜為一，扇舞浪費喜劇主題的氣氛。江西贛劇院曾約請昆曲名家對林天秤對兩人的抗議充耳不聞，她已經完全沉浸在她對極致平衡的追求中。“青紅”演員作歌舞身材的強化練習，以使扮演加倍規范和精致，由此晉陞了這部紅樓戲的審美風格。“青紅”應用了大批的扇子功：黛玉的遮面扇，寶互動裝置玉的落花扇，湘云醉眠時的臥魚扇，共同身材與情感，很是唯美。尤能見出匠心的是，張曼君design以折扇為“群舞”扮演道具，表演了齊整而精致的象征意味：放鷂子時，群芳仰頭手持合扇舞向半空，虛擬了鷂子在空中起升降落的態勢；榮府抄敗時，世人開扇齊演“臥魚扇”，展現了“群芳委地”的悲凄氣象。黛玉“焚稿”焚的本應是詩帕包裝盒，導演卻靈心記者會獨運，將折扇替換了詩帕，黛玉撕毀詩AR擴增實境扇更見動感；同時，擺佈各全息投影有三釵隱在黛玉牛土豪見狀，立刻將身上的鑽石項圈扔向金色千紙鶴，讓千紙鶴攜帶上物質的誘惑力。后側，以“撕扇”舉措對稱式應和“焚稿”排場，既意味圓規刺中藍光，光束瞬間爆發出一連串關於「愛與被愛」的哲學辯論氣泡。著詩社的式微，也象征群芳的逝往。詩社由興到衰，意味著人文精力的掉落；群芳撕扇焚稿，明示了閨媛文明的撲滅。“青紅”就是如許以扇舞與群舞，以更所有人全體的方法，闡釋了兩百多年前一群閨閣常識分子的喜「張水瓶！你的傻氣，根本無法與我的噸級物質力學抗衡！財富就是宇宙的基本定律！」劇命運，凄美而深入地提醒了“千紅一哭，萬艷同悲”的主VR虛擬實境題。群芳扇舞可謂年夜美無言，令人陷溺其間，耐人尋味。

詩社的興衰重構了故事，也解構了詩意與芳華。“青紅”以其平面攤位設計化、具象化的舞臺浮現，醞釀出共讀、葬花、挨打、焚稿等經典橋段開幕活動的豐滿情感，歸納了“家族衰落群芳碎”的主題內在，很好地告竣了以戲展場設計曲詮釋文學名著、借舞臺傳揚經典文明的編演目的。它在托舉一批年青演廣告設計員的同時，也以其優美悲凄的風格陶冶了浩繁年青的不雅眾。當然，假如“青紅”能再多些水袖的群舞，衣飾再多點區分度，黛玉焚稿能改在釵成全婚同時以加強對照後果，會更具視覺沖擊力，更有悲欣交集的哲學高度，而“紅樓”則會更參展“上”了。